幼儿园美术活动：激发幼儿自主创造性与审美能力的有效途径

【概括】

“幼儿园教育指南”的艺术领域强调了“克服过度强调技能和标准化要求的偏见”的必要性，并“为孩子们提供了以不同艺术形式表达自己的情感，理解和想象力的机会，尊重每个孩子的思想和创造，肯定并肯定他们独特的美观感和表达方式，并与他们共享幸福，并与他们共享幸福。”这表明，遵循儿童好奇心，热情，提出问题和爱情的身体和心理特征，进行各种形式的艺术活动不仅可以培养儿童的审美能力，而且还可以帮助刺激儿童的独立和创造性的欲望，动员儿童对积极学习的兴趣，并帮助他们在其他领域发展其他领域的智慧，并在其他领域培养他们的善良和培养良好的情感。因此，幼儿园的艺术活动必须非常关注保护儿童对自治的认识，并充分引起儿童的兴趣和创造力。

【关键字】

创意艺术活动儿童主观性

【文本】

幼儿园创意艺术教育应该与传统儿童艺术活动不同。儿童创造艺术活动的目的并不强调孩子可以机械地学习某种艺术技能，而是专注于“创意”一词，即，基于孩子的现有经验，为孩子提供全方位的支持，鼓励孩子们充分利用他们的想象力，幻想和幻想，大胆地利用各种材料和艺术形式和艺术来创造和表达新的和美好的艺术图像，并获得美观的经验，并创造了一个精美的情感，并创造了一个美好的表现，并创造了一个美好的表现，并创造了一个精美的表现，并创造了一个精美的表现，并创造了一个精美的表达。 In the long-term kindergarten creative art teaching activities, we respect the childlike characteristics and development laws of children, tap the aesthetic potential of children, cultivate the image thinking and creative thinking ability of children, combine the actual life of children, in order to improve children's aesthetic cultivation, combine knowledge and appreciation, and enhance children's understanding, feeling, belief in the surrounding world, life ideals and aesthetic pursuits through teaching activities, so that children's hands, eyes and brains可以以协调的方式发展。现在，我们将简要讨论如何为幼儿园的孩子开展创意艺术活动：

1。改变传统的教学模型

众所周知，孩子是高度模仿的，简单的演示和模仿很容易导致儿童以概念化的表达。但是，在以前的艺术教学活动中，大多数孩子都必须画一幅与老师的绘画相同的绘画。图片的形式和内容类似于模型绘画，并且根据“相似性与否”和“正确”对孩子们的作品进行了评估。这种教学无疑会限制儿童的思想，并对儿童的美学能力和创造力产生负面影响，使孩子很容易对学习失去兴趣。因此，改变传统的教学模型，更新绘画教育的概念并确立教育对象在进行创意艺术活动中的主要位置非常重要。

首先，绘画活动应集中在儿童的发展上，并促进儿童的成长作为基本目的。教师应打破传统绘画教学价值观的限制，以赋予知识和技能的主要目标，并追求绘画活动的优质教育功能。例如促进儿童的个性，创造力，成功感，绘画兴趣和习惯，这对儿童终身发展有益的主要目标。过去，大多数儿童艺术教学都采用了基于注射的教学模型，该模型模仿儿童，这通常会限制儿童的创造力。因此，我们应该以孩子为主体，并大力指导他们注意周围色彩鲜艳的现实生活和自然风光。通过记忆，想象力和理解，它们反映在绘画和手工艺品中。让孩子们自己在绘画中探索并发现绘画技巧和技巧，并发展儿童的视觉感知。

其次，绘画活动的内容应集中于幼儿的发展，不一定是从技能或复制开始。儿童绘画是一种完全可以获得幸福的活动。他们不知道该画什么。只要他们幸福，他们就会绘制任何东西，并敢于绘制任何东西。例如，孩子拿笔在纸上画圆圈。在成年人的眼中，这幅画很肮脏又凌乱，但是当孩子看着它时，它看起来像羊毛球，他说：“我在画羊毛。”如果他直截了当地画画，他会说：“我正在绘画下雨！”因此，幼儿园的教师应根据孩子的生活，他们的理解水平和绘画能力的发展选择并安排教科书的内容和学习顺序。根据最基本的点，线条和表面，我们将为艺术活动提供良好的问题。通常，我们将孩子熟悉或喜欢作为起点的事情，并努力为孩子们提供更多的想象空间，引导他们想象和绘画，并让孩子们快乐地表达自己的纯真和美丽。例如：像春天这样的孩子，我设计并安排了“春季系列”活动。有“春天的颜色”，“大树的布”，“春天的小花”，“飞风筝”等。

同样，教学过程应集中于幼儿的发展。在绘画教学中，教师不再处于核心位置，而是促进儿童成长的角色。他们是环境的灵感，指南和创造者，以及儿童的好老师和朋友。老师应专注于促进幼儿的发展，帮助幼儿建立信心，发展想象力，积极思考，并真正成为教育活动的大师。指导孩子使用绘画表达自己的作品。

2。探索开展创意艺术活动的方法

创意艺术活动的发展首先要求学龄前老师在其教学方法中表现出创造力，这必须集中于如何增强儿童的看法和积极的美丽经验。实际上，我们总结了以下方法。

（i）游戏方法

游戏是幼儿喜欢的活动。他们可以使孩子们在积极，自主和自由活动中学习相关的技能和知识。因此，以游戏形式组织教学活动一直是幼儿园教学的常见策略。在幼儿园的艺术教育中，教师创造性地将艺术活动的组成部分与某些游戏形式融合在一起，这通常可以鼓励儿童在自然而轻松的活动氛围中增加对艺术活动的兴趣，并积极地获得艺术知识和技能。例如，在中产阶级的颜色单元练习中，老师设计了一种游戏活动，例如“滚动车轮”：让孩子们成为驾驶员，然后在白纸上自由地在白皮书上来回驾驶，以使他们心爱的汽车轮贴上颜色。在说话和演奏时，孩子不仅增强了他的色彩感，还动员了他对学习的热情，还刺激了他创造的渴望。

（ii）启发式示范方法

在许多艺术教育活动中，学龄前老师经常以演示方式向儿童展示整个艺术活动的过程。尽管这使孩子们可以学习相关的操作技巧和规则，但是过于具体和详细的​​演示只会教孩子模仿和不发展儿童的思想和创造力。因此，我们认为中等示威是必要的，但是教师不应采用注射示威，而应向孩子们展示艺术进程中的艰难行动。在教儿童技能的同时，他们应该为孩子们进行主动行动。例如，在小型班级艺术活动“我的小手”中，老师首先问了一个简单的问题，让孩子们思考：“谁能像他自己一样绘制一只小手？”在讨论期间，让孩子们发展自己的想法，然后老师及时演示，并使用颜色打印来画出小手和钩子的轮廓，以激发孩子们改变方向和手工样式以打印小手，最后让孩子们想象小手的外观。

（iii）鼓励方法

在教学中，教师采用各种赞美和赞美的方式来鼓励儿童并积极评估他们的艺术活动。这对于改善儿童的自信心和学习兴趣是必要的，但是有必要注意必须针对目标的语言和鼓励方法，并可以在确认他们现有的成就时启发儿童做得更好。一些老师在发现幼儿的好作品后立即在整个班上说：“看着吉宁的红色有多美丽！” “ Lanlan与老师的绘画不同，太聪明了！”这实际上是一个错误的方向词，因为其他孩子可能会被老师的语言和受到赞誉的幼儿的作品所打扰，并相信老师喜欢某种颜色或风格，并且倾向于模仿其他人的作品，这实际上会杀死幼儿的创造力。可以看出，当教师鼓励孩子时，他们应该更多地关注鼓励的方向和灵感。例如，在中产阶级的彩色绘画活动“我的家”中，一个孩子意外地在黄色的叶子上涂了绿色。老师在适当的时候促使他：“有红树，绿树和五颜六色的树。我真的很喜欢思考。如果我画更多的颜色，那会更好！”孩子立即放弃了他的担忧，开始自信地自由创造。可以看出，只有正确地应用鼓励方法，我们不仅可以保护儿童的自信心，而且可以激发儿童对寻求不满和创造性思维的思想。

（iv）多重评估方法

对儿童作品的评估没有绝对客观的标准，普通老师和父母经常使用成人观点来评估儿童的作品，并将“相似性与否”作为评估标准，这严重损害了儿童的自尊心和自信心，并杀死了孩子的创造性思维。在实践过程中，必须根据儿童的年龄特征，能力以及身体和心理状况进行多种评估评估。

首先，评估标准应该是多种多样的。儿童作品反映了儿童独特的思维特征和概念。尽管它们可能是天真的，但也应该受到尊重和鼓励。在评估儿童艺术作品时，教师不应任意要求儿童从成年人的角度处理自己的作品，以改善他们，而应关注儿童绘画中的自然简单性和天真性。这将使孩子们主动参加艺术活动并大胆地表演。

其次，评估的目的应该多种多样。教师不仅应通过赞美和鼓励等积极的评估方法来客观和真诚地评估儿童的艺术作品，以帮助孩子实现自己的优势和缺点，还允许孩子们发现其他孩子的优势，并学会了评估和比较自己，以刺激孩子的持续进步和持续的进步和持续创新。

同样，评估对象应该多样化。除了直接评估儿童的作品外，教师还应为孩子们提供自我评估的机会，使不同层次的儿童能够欣赏和讨论，比较自己和同龄人的作品，并不断发现自己与他人之间的相似之处和差异，以创造性的方法和概念和概念，从而增加儿童对绘画的兴趣并激发孩子的渴望。

3。创意艺术活动的形式和内容

创意艺术活动的发展也应适用于儿童学习和发展的特征。通过某些活动的内容和组织形式，孩子们可以在教师的指导下以各种方式探索和学会以各种方式表达美丽。这要求以创意艺术活动的形式和内容考虑以下方面。

（i）艺术活动的内容应该很有趣

特定年龄段的孩子有自己独特的想象力和理解。他们只能理解并表达他们所知道的。这要求教师在选择艺术活动的内容时考虑儿童认知发展的特征，这不仅必须刺激儿童的创造力，而且还很有趣。例如，在中产阶级艺术活动中，老师首先在课堂上安排了各种半圆形的东西，例如帽子，小碗，海龟和其他物理物体。要求孩子们在课堂上找到“半圆的婴儿”成为朋友。这样，最初抽象的半圆形形状被拟人化，孩子对探索和学习的兴趣得到了有效的刺激。

（ii）艺术活动的形式应该是丰富的

艺术活动本身就是创造性的活动，它们的表情可能会多种多样。符合艺术活动组成元素的任何材料都可以用于组织艺术活动。因此，教师应关注艺术活动的表达形式的丰富性，并通过创造性地使用各种材料来帮助儿童学习各种艺术活动的表达形式。例如，在中间和高级班级的儿童组成和造型单元中，老师设计了一个线构建游戏 - “有趣的线”：老师给了每个孩子薄而柔软的直铁线，并要求他们尝试将直线变成曲线。孩子们在游戏中想象并创建了各种曲线 - 电话线，山线，鱼秤线和波浪线。最后，在玩作曲游戏时，孩子可以使用这些曲线创造性地创造。通过这种方式，刺激了儿童对积极探索的兴趣，并且有效地培养了他们的创造力和独立构想能力。

（iii）艺术活动的组织应该是情境

学龄前儿童的思想的特征是直觉和代表性，因此与他们的日常生活密切相关的事物通常可以更好地刺激他们对思维和探索的兴趣。这要求教师在开展艺术活动时遵循儿童的认知特征，注意艺术活动组织的情境性质，即指导儿童在尽可能真实且接近日常生活的环境中产生积极的情感体验，并在下意识地进入学习状态，并自然而然地感受到，自然的感觉，发现和创造美丽。例如，在中产阶级艺术活动“可爱的蔬菜家庭”中，为了应对儿童每天都有某些蔬菜经历的情况，但与此同时，他们相对不熟悉真正的蔬菜，并且长期以来一直习惯了各种图片中的蔬菜，教师有组织的孩子们在人身上拜访了个人，并根据孩子的需求来拜访孩子的需求，因此可以观察并复制它。真实的环境和真实的物体极大地激发了儿童对观察和绘画的兴趣和热情。

4.创建活动时间合理地满足儿童的活动需求

每个孩子都喜欢参加艺术活动。在艺术活动的过程中，他们可以奉献自己并专门投入其中，愿意花很多时间在上面，并且不愿意被他人打扰。但是，现在的艺术活动时间通常更短，这将使他们对某些能力较弱和运动缓慢的儿童感到紧张。在艺术活动中，我们经常看到这样的场景：半小时的活动时间已经结束，老师开始收集儿童的作品。此时，在老师的敦促下，一些动作缓慢的孩子无奈地将未完成的作品移交给了老师，他们的脸上感到失望和沮丧。有些孩子会在老师的敦促下随机画出一些颜色，并将作品移交给老师。这将给孩子们带来失败的感觉，因为不完整的工作会使孩子们感到不成功，从而失去对艺术活动的信心和兴趣。作者认为，当孩子们在活动时间内没有完成工作时，老师可以将自己的作品放在该地区，并让他们在区域活动期间继续完成工作并评估他们，这可以减少儿童未完成艺术作品时所产生的失败感。

幼儿园的创意艺术活动的发展通常为教师提出了许多要求。它要求教师在组织方法，演示形式和艺术活动的内容中放弃传统的教学和演示惯例，并从更多样化和开放的角度研究艺术活动的各个要素之间的联系，从而着重于增加儿童在艺术学习活动中的积极经验，从而创造性地提高艺术活动的表现形式，从而使儿童体验和创造更自然和现实的状况美容。

参考：

[1]“幼儿园教育指导大纲”的第2部分“教育内容和需求”

[2]“艺术创作”的第5章“艺术创作”第3节“艺术创造方法”

【3 】《幼儿儿童艺术教育》张Nianyun撰写

【4 】《关于幼儿教教学的研究》周四，2009年第2期